我最喜欢的是《国风·卫风·木瓜》，这首诗令我想到“千里送鹅毛，礼轻情意重”。这句话的意思是说，我从千里送来的鹅毛虽然很轻，但我的情谊是重于泰山。而《木瓜》中送的虽然是比鹅毛重的木瓜、琼琚，但表达的思想是一样的：“匪报也，永以为好也”，尽管朱熹说这是写爱情的，但我觉得这是写友情的。这让我回忆起我小学时代的一个好闺蜜，自从我们成为好朋友后，她时常送礼物给我，而我只回赠过两次，但这一点也不影响我们的友情，因为礼物只是我们友谊的一种见证，更重要的是我们的心里都喜欢牵挂着彼此，对彼此的情谊是重于泰山的。现在的我们，尽管不在同一所学校，但我们依旧有联系，友情的温度并没有下降。

诗经不仅让我体会到友情的珍贵，还让我感受到文字的美好。倾城倾国的美人，她“手如柔荑，肤如凝脂。领如蝤蛴，齿如瓠犀。螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。”读了这几句诗，我仿佛看见了庄姜从书中走出来一样，举止端庄优雅，相貌沉鱼落雁，身段曼妙多姿，如仙女下凡一般，令人回味无穷。还有《国风·陈风·月出》中的“月出皎兮，佼人僚兮”将我带入一个静谧的情景，皎洁的月亮，向大地撒满银光，它照耀在了月下的美人身上，映照出她姣好的面容，微风撩动她的头发，步态轻盈，让男子“劳心悄兮”。

?诗经》还描写了劳动者的疾苦，《式微》中的“式微，式微，胡不归?微君之故，胡为乎中露?”这也许也道出了许多现代人的心声，哪个人不需要为生存奔波?只不过有的人干了一辈子，还是要起草贪黑，生存的很艰难。每次看到清洁工早早的出现在街道、小区，到晚上还能看见他们忙碌的身影，我就会感叹：生活艰难！在这个世界上，哪个人会一劳永逸呢?同时我也想到日夜为我们操劳的父母，他们不仅要养育我们，同时也要辛苦地工作。我们不应该嫌弃父母这样那样，而应珍惜他们的劳动成果才对呀。“肃肃宵征，夙夜在公”不正是许多父母的写照吗?我们有什么理由指责、埋怨我们的父母呢?

今年，《中国诗词大会》第五季开播。这一季在网上引起不小的争议，其中我看到一个非常有意思的争议：主持人龙洋在形容一对革命中结缘的老夫妇时，用了“执子之手，与子偕老”，这句诗在《击鼓》中意为：“让我握住你的手，同生共死上战场”，是形容战友之间的情谊。但现在很多人都理解成形容爱情的。有网友在底下评论，既然现在都是这样理解了，主持人用这句话也没问题吧?我倒觉得理解诗经就该理解它原来的意思，不该失去它原汁原味的意义、情感。读《诗经》是为了什么呢?不仅是为了陶冶情操，还是为了真切、正确的感受，书中的那一段历史不应误解它原来的意思，应还原它原本的美。

读诗经心得体会篇2

中国文化已经有两千多年的历史，期间有《诗经》、《唐诗三百首》、《孙子兵法》以及《三国演义》等，而今天，我要向大家介绍的是《弟子规》。

里面有让我印象最深的有“称尊长，勿呼名;对尊长，勿见能。”意思是：称呼长辈时，不要叫名字，对长辈，要有礼貌。“年方少，勿饮酒;饮酒醉，最为丑。”意思是：年纪小不要贪杯喝酒，如果喝醉之后必会丑态百出。“父母呼，应勿缓;父母命，行勿懒。”意思是：父母叫你的时候要及时答应，不要拖拖拉拉的拖延时间，借此不做。“长呼人，即代叫;人不在，已即到。”意思是：父母叫你的时候，要及时回应，并来到他们身边，然后到相应的地方，如果没有看见人，也要在那等。“置冠服，有定位;勿乱顿，至污秽。”意思是：自己的衣服要有一定位置摆放，而不要随意乱扔，以至于衣服沾满灰尘，变得又脏又乱。“凡出言，信为先;诈与妄，奚可焉。”意思是：凡是说出的话，作文.zuowenwang.net/要以诚信为先，随意的说话，又不讲信用，那就不必信这种人的说的话了。“过能改，归于正;尚掩饰，增一章。”有错能改，就归于正，而不及时改正，还去掩饰，便是错上加错了。……

?弟子规》让我体会到和古人相比，我们的品行已经落后的太多太多，今天能接受传统文化的教育感到非常幸运，很感谢这本书。要报恩，唯有认真学习《弟子规》并学以致用，用《弟子规》来规范言行，指导生活和学习，培养自己孝亲尊师，温和谦逊的品德，以恭敬的心，谦卑态度，彬彬有礼的行为来对待一切人，事，物，不断提升自己的品行修养，“事诸父，如事父;事诸兄，如事兄。”，以众生之苦为自己苦，帮助更多的人。

学习《弟子规》我想不仅是一个人的提升个人修养的过程，更思想升华的过程。对一个人的成长来说，是十分必要的。爱周围的人，爱这个世界。只有这样，这个社会，才会变成和谐社会，世界才会变成和谐的世界。

读诗经心得体会篇3

人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。

——题记

叩开诗词的门扉，走入《诗经》的世界，我第一次领略到“枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳”的空灵境界，明白了“一个人只拥有此生此世是不够的，还应拥有诗情画意的世界”这句话的含义，感受到传承了五千年的华夏文明的魅力。

?诗经》之美在于静。它不同于现代作家所描绘的喧嚣都市。它的世界安宁祥和，拂去历史的尘埃，依然可以窥见诗中那个有着潺潺流水，暖暖斜阳，徐徐清风和袅袅炊烟的年代，恍然间，透过单纯的诗句，在你的心田缓缓开出一朵学名“静好”的花。

?诗经》之美在于情。“窈窕淑女，君子好逑”是少年惊鸿一瞥后，道出的青涩爱恋，是长河里始终飘摇的瑰丽诗篇。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”是在最美的时光里，遇到对的人的坚贞爱情，是携手一生的誓约。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”是看到心爱之人身披嫁衣的欣喜若狂，正是因为海底月是天上月，眼前人是心上人，才会觉得她艳丽无双。《诗经》中的爱情令多少情人羡慕不已，而大抵只有诗词才能描绘出这般深情缱绻的爱情。

?诗经》之美在于随。纵观全书，没有作茧自缚的宗教信仰，没有凉薄自利的思想观念，更没有硝烟四起的战争。这里只有着随性潇洒的华夏先民和怡然自得的生活，就像传说中的世外桃源，宁静悠远。

?诗经》是华夏千年文化所沉淀的精华，无论何时都带着惊心动魄的美。让人不得不感叹华夏文明的魅力。

华夏传统文明有着上千年历史，底蕴深厚，源远流长，并在自身传统文化的基础上，不断吸取外来文化的优秀成分，不断改进，形成了独树一帜的中华优秀传统文化，令世界为之侧目。

尽管中华文化十分优秀，却依然不被许多人理解，尤其是青少年。记得在一次阅读课上，我看《诗经》正入迷，忍不住轻笑出声，引得同桌好奇地凑过来，她扫了一眼便道：“这什么呀?乱七八糟的。”我不着痕迹地掠过她手中的言情书，笑着说：“没什么，一本很有名的书，而且挺有意思的。”她不屑地朝我手中的书瞥了一眼，顺带附赠了一个看异类的眼神给我，才转回身去。我哑然失笑，心中有几分悲凉。

这件事让我第一次真切认识到弘扬中华优秀传统文化是一件多么迫切的事，这需要让更多的人，特别是青少年，真正领略中华优秀传统文化的魅力，肩负起传承中华优秀传统文化的重任。

读诗经心得体会篇4

早都知道《诗经》是浪漫主义的源头，但面对那些四字一短句的小段时，却感觉好无韵味可言，索性就将它丢在一边，结果让我错过了这么一本有价值的书。

?诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》则是咖啡伴侣，越嚼越有味，于是，我翻开它享受品咖啡的过程。

?诗经是一枚月亮》的作者是沈文婷，一个细腻温娴的女子。她将《诗经》中的文字加以自己的理解表露出来。其中，使我印象最深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宣其室家。”原以为“逃之夭夭”是正确，这里只不过是引用而已，经过反复酌想得知，“桃之夭夭”才是最原始的表露。这句诗大概的意思是说，一女子要出嫁穿上桃红色的嫁衣，心情很愉快，也觉得《桃夭》该是一首歌：“桃花盛开朵朵艳，桃林内外红缠绵;这位姑娘要出嫁，夫妻和睦乐天天。”重点在这“桃”上，“桃”可以引申为桃花林，桃花运等。

现代社会，有不少人都幻想着自己能有一次美丽的桃花运。可这毕竟是幻想，有幻想就会有落空。有多少女生天真的以为自己能够有又一次桃花运，然后从此“飞黄腾达”。事实证明80%的女生错过了自己的青春。假使自己遇到了，能保证你心仪的对象也看中你吗?女生有了桃花运便会越陷越深，男生有了桃花运只是一次美丽的意外。

生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。所以，现实点，学着《诗经》中女主人公快乐是因找到了自己的生活。

再者，《诗经》中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的，的确，在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是最朴实，最真诚的。相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，忘记了我们最初的目标，迷失了自我。若我们都静下心沉下心来，翻开《诗经是一枚月亮》，你一定不会对《诗经》中枯燥的文字而感到厌倦，找找自己的内心，聆听自己最真实的声音。

?诗经》是一个月光宝盒，流注了无限爱意与温暖，它真是一枚月亮，看见最本质的自我。

一行诗句，无限思量。

读诗经心得体会篇5

马克思指出：“在不同的所有制形式上，在生存的社会条件下，耸立着由不同的情感、幻想、思想方式和世界观构成的上层建筑。”在《诗经》产生的年代，我们的先人在自然条件相当艰苦的黄河流域以宗法制度为核心建立起一个农业社会。这个社会为了生存发展，需要强大的集体力量，需要内部秩序的稳定与和谐，而相应地需要抑制其社会成员的个性自由和与之相联系的浪漫幻想。正是在这种“生存的社会条件下”，形成了《诗经》的思想和艺术特色。并且，由于中国——尤其中原社会的基本特点维持甚久，作为中国文学重要起点、又被奉为儒家经典的《诗经》，其特色对于后代文学的影响，也就非常之深远。

?诗经》是以抒情诗为主流的。除了《大雅》中的史诗和《小雅》、《国风》中的个别篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。而且，从诗歌艺术的成熟程度来看，抒情诗所达到的水准，也明显高于叙事诗。而与《诗经》大体属于同时代的古希腊的荷马史诗，却完全是叙事诗。正如荷马史诗奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。以后的中国诗歌，大都是抒情诗;而且，以抒情诗为主的诗歌，又成为中国文学的主要样式。

?诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，用朱熹《诗集传》的解释，是“敷陈其事而直言之”。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。大体在《国风》中，除《七月》等个别例子，用铺排陈述的较少;大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。汉代辞赋的基本特征就是大量铺陈。虽然从《诗经》到汉赋还间隔许多环节，但说其原始的因素源于《诗经》，也未尝不可。“比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰;《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人;《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。

?诗经》表现出的关注现实的'热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。

总之，《诗经》的语言形式形象生动，丰富多彩，往往能“以少总多”、“情貌无遗”(《文心雕龙·物色》)。但雅、颂与国风在语言风格上有所不同。雅、颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。小雅和国风中，重章叠句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少见。国风中用了很多语气词，如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，这些语气词在雅、颂中也出现过，但不如国风中数量众多，富于变化。国风中对语气词的驱遣妙用，增强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。雅、颂与国风在语言上这种不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创作主体身份的差异。雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，体现了“雅乐”的威仪典重，国风多为春秋时期的作品，有许多采自民间，更多地体现了新声的自由奔放，比较接近当时的口语。

读诗经心得体会篇6

江南，有着小桥流水人家的独特风韵，而西北地区，在我的印象里，就是狂风吹，尘石飞。

“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长;溯游从之，宛在水中央……”闭眼就能想见，穿镇而过的狭窄河道，一座座雕刻精致的石桥，傍河而筑的民居，民居楼板底下就是水，石阶的埠头从楼板下一级级伸出来，美丽的女人像是静立在水面上，而离她只有几尺远的乌篷船上正升起一缕白白的炊烟，炊烟穿过桥洞飘到对岸，渐渐弥漫，似雾非雾，牵起缕缕遐想。

又有谁能想到如此缠绵的诗句，竟是出自《诗经·秦风》，所以，当我发现这一点时，惊讶到像强迫症一样反复确定自己是不是真的没有看错。

“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长;溯游从之，宛在水中央……”这种隔离似远似近，若隐若现，笼罩着一切，意境空灵而幽渺，一派秋的景象。这里的秋不是满田的金黄与枯黄的落叶，而是水波渺渺，天地空旷。这种天地的空旷是适合相思的，相思就如天地一样的旷、远，而又有水，那是相思的稠，与纯净。

她一会出现在水边，一会又出现在水之洲，寻找不到。急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒，又如刀绞一般痛。就象我们常说的“距离产生美”，这种美因距离变的朦胧，模糊，不清晰。伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，越发显得难以捉摸，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。

这是粗犷武夫心底掩埋最深的惆怅。它被那些粗犷严峻的男子轻轻的唱出来，如岩石下无人见过的涓涓细流，清凉而温柔地抚摸过戈壁日晒风吹的破裂。从追求的兴奋，到受阻的烦恼，再到失落的惆怅这一完整情感流的洗礼，更可能常常是受到逆流奋战多痛苦或顺流而下空欢喜的情感冲击，朦胧而又伤怀，肠断之感。

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。

溯洄从之，道阻且长;溯游从之，宛在水中央。

蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。

溯洄从之，道阻且跻;溯游从之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。

溯洄从之，道阻且右;溯游从之，宛在水中沚。

在美丽空旷的境界里，情者在歌唱他的相思之情，在守候他的相逢。

读诗经心得体会篇7

品读诗经，除了其诗歌字面上关乎体裁言语的一种欣赏，还有的就是对于其所要表达的含义的思考。诗经作为中国文学史上的一本不朽的著作，我很难能够以学者专家的高度去评判它，毕竟对于这部传世的经典之作，那些所谓文人骚客的研究也已经够多也够完善的，而我只能以一位普通读者的眼光去看待，去讲述它所吸引我的地方，毕竟从一开始选择这一部书便是缘于自身对于古代文学的一种喜欢。

就是古代诗歌，也正因为作为歌谣，为了获得声韵上的美感，《诗经》中才大量使用双声、叠韵、叠字的语汇。诗歌的美感除了字面上的欣赏及意境的感受，很大部分都要通过喉咙来表达，欣赏也需要一种探索和实践。

因为诗经一书本身就摘录了当时不同地区的民间歌谣，固有“十五国风”之称。也许各地方言的不同及文化的差异及其古今文化的改变，，有的诗歌读起来并没有那么流畅，甚至于有些绕口，一些陌生的字词难以理解或是表达。但这在思想内容的含义上却是不可忽视的，毕竟这反应了一个社会在那个时代形形色色的思想文化内涵。因此除了来自于民间各个地区“风”，还有作为当时王畿之乐，亦为典范的音乐的“雅”与表现当时特殊文化背景下一些关于宗庙祭祀的乐歌和史诗，我们称之为“颂”。正是这三种文化的合流，融汇成这一部记载了当时社会风土民生的“史书”。

众所周知，《诗经》有“六义”，除了展示诗歌内容的“风雅颂”之外，“赋、比、兴”便是常用来表达作者思想本意的手法。正是这三种手法塑造了诗经的灵魂，同时也深深影响了两千五百年来中国文化的发展。它就如一位窈窕淑女，引得千百年来文人骚客之好逑，寤寐思服。

有对于“关关之鸠，在河之洲”迷人景色的描写，也有“巧笑倩兮，美目盼兮”中人物景致的刻画，甚至于“一日不见，如三月兮”“窈窕淑女，在水一方”般深情直白的告白，简单的话语透露着古朴真挚的情感。

被誉为中国招隐诗之祖的“鹤鸣”中“它山之石，可以攻玉”是人民对君王隐晦的讽喻进谏，对于国家的忧思，对于贤才的渴望。“桃之夭夭，灼灼其华”中用灿烂盛开的桃花表达对新娘的美好祝愿。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰。诗经中用比喻的地方很多，手法也富于变化。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”，因此又多称为“起兴”，对于诗歌中渲染气氛、创造意境起着重要的作用。中国语言文字的魅力便是在不论用哪种方式都能表达出心中的那份情感。但从诗经中除了这份直白，尽管不变的是真挚而动人的情感，更多的却是一份克制，平和与淡淡的抒情。《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。

总而言之，《诗经》是中国诗歌，乃至整个中国文学一个光辉的起点。它从多方面表现了那个时代丰富多彩的现实生活，反映了各个阶层人们的喜怒哀乐，语言大胆而清丽，以其清醒的现实性，区别于其他民族的早期诗歌，开辟了中国诗歌的独特道路。虽然，由于特殊的社会生存条件，《诗经》作为中国现实主义文化的开端，虽然缺乏浪漫的幻想，缺乏飞扬的个性自由精神，但在那个古老的时代，它是无愧于人类文明的，值得我们骄傲的。诗经蕴藏了当时社会的多少悲欢离合，沉沦与得志，批判社会的黑暗与赞美生活的美好。诗经亦是“思经”，用诗意的话语来表达对于生活的思考。

诗经，读得太过仓促，只读得一点皮毛，闲时多多品味几遍不定能寻得些许相同的感触，毕竟之于情感是千年不变的。

读诗经心得体会通用7篇相关文章：